М. В. Гоголь - Шинель

М. В. Гоголь - Шинель

Історія, яка сталася з Акакієм кійовичем Башмачкіна, починається з розповіді про його народження і химерному його іменуванні і переходить до розповіді про службу його на посаді титулярного радника.

Багато молодих чиновники, подсмеіваясь, лагодять йому клопіт, обсипають папірцями, штовхають під руку, - і лише коли зовсім не під силу, він говорить: «Залиште мене, навіщо ви мене ображаєте?» -

Жанровий стиль повісті Гоголя «Тарас Бульба»

Епопея в «Тарасі Бульбі» співпричетні трагедії. Тут є чисто зовнішні ознаки класичної трагедії: патетичні монологи; вісник, який повідомляє про те, що відбувається за сценою; реквізит, немов вимагає зримого, сценічного втілення, - яскравість одягів, зброя, декорації стін обложеної фортеці, палаючих будівель. А суть в тому, що епічний герой Гоголя в чималому ступені близький і до трагічного героя. Кажуть - і кажуть, ймовірно, резонно, - що для розквіту трагедії необхідний острів, замкнута, відгороджена частина світу, де всі знають один одного мовби облуплених, де все бачиться незмінним, стабільним. Такий частиною світу з'явилася Стародавня Греція, півострів, відгороджений горами і морем, і саме вона створила великих трагіків - Есхіла, Софокла та Евріпіда. Острів Англії дав роду людському Шекспіра.

Героїчний образ Тараса Бульби

Героїчний образ Тараса Бульби в якійсь мірі автобіографічний, автобіографічний духовно. Тарас Бульба зазіхнув на закони історії, на її об'єктивний, від нас не залежить хід: він захотів поєднати в собі те, що з часом неминуче диференціюється, - батька і вчителя. І на обох теренах - катастрофа: для батька немає більшого горя, ніж бачити загибель сина, а для вчителя немає більшого горя, ніж зрада учня. Батько і вчитель поєднуються в природному світі, в природі: у світі звірів і птахів немає, очевидно, шкіл, і батьки навчають дитинчат самі, на свій страх і ризик. Підрозділи немає і у так званих «диких» народів, у первісних племен, у кочівників-скотарів. Але цивілізація вимагає розділення сім'ї та школи з їх взаємним доповненням, з їх взаємним впливом і суперництвом. І повернення до витоків історії у світі її неможливий.

Патріотизм Тараса Бульби в однойменній повісті Гоголя

Патріотизм Тараса Бульби всепронікающ. Всепроникна і його любов до дітей. Та й взагалі до всього оточуючого він ставиться якось по-батьківськи турботливо і душевно. Чому загинув Тарас Бульба? А тому він загинув, що нагнувся за люлькою, за курильній трубочкою, і поки шукав він її в траві, «набігла раптом ватага і схопили його під могутні плечі». Взяли козака в полон, стратили, а виною події послужив його скороминущий жест, що виражав любов до неодухотворенной, здавалося б, речі. Герої Гоголя бувають рішуче закохані в речі, і з закоханістю з'являється все, що з нею пов'язано: довіру, ласка, бажання перекинутися словом (з річчю!).

Літературні концепції у творчості Гоголя

Боротьба літературних напрямів, їх зміна, їх полеміка заломлюються і в чомусь дуже простому: у тому, як зображується одяг героя чи його житло. У «Євгенії Онєгіні» Пушкін нарядив свого героя в панталони, фрак і жилет і привів його до кімнати: в обідній зал, в кабінет, спершу міської, а потім країна. «Ів мовчазної кабінеті» виявилася Тетяна. Але чи так уже був мовчазний кабінет? Кімната заговорила з дівчиною, розкрила їй таємниці того, кого дівчина самозабутньо любила. Реалізм перемагав. Але в хороводі епітетів, що супроводжують опис покоїв Онєгіна, озиваються і тих поетичних принципів, з якими реалізм у Пушкіна сперечається. «Тетяна ... в келії модною», вона просить «дозволу пустельний замок відвідувати».

Герої у творах Гоголя

У героїв Гоголя - владне бажання стерти кордони, що відокремлюють щось від чогось. Одне тільки вікно у Гоголя має свою історію. «Вікно бовкнув з шумом; скла, брязкаючи, вилетіли геть, і страшна свиняча пика виставила, поводячи очима, ніби запитуючи: а що ви тут робите, добрі люди?» («Сорочинський ярмарок»). У вікна церкви, шукаючи порятунку, норовлять улепетнуть огидливі парфуми, руйнуючи бурсака Хому («Вій»). У вікно вискакує не відбувся наречений Подкольосін («Одруження»). Вікно менше двері. Тісніше її, того й гляди зустрінеш. Але зійде і вікно, вже лише б бігти. На простір. Тому що душа гоголівського героя потай, явно чи шукає простору. Тісно людям. Тісно речей.

Дзеркало в «Авторській сповіді» Гоголя

Але одна річ у Гоголя підноситься над іншими, як би Царюючи в живій, повному руху і суєти світі речей. Це - дзеркало. «Справедливіше всього назвати цю книгу вірним дзеркалом людини», - починає Гоголь «Авторську сповідь». І: «Мені потрібно було мати дзеркало, в яке я міг би дивитися і бачити краще себе, а без цієї книги навряд чи б я мав це дзеркало». Або - так: «Поезія лірична є портрет, відображення і дзеркало власних вищих порухів душі поета». У уподібненні поезії дзеркала нового немає; новизну йому надає його поширеність, розвернутися. «Це та страшна школа, від якої або точно свіхнешь з розуму, або порозумнішаєш більше, ніж коли-небудь», - пише Гоголь тут же, в «Авторській сповіді».

Комедія Гоголя «Ревізор» і театр Пушкіна

Чиновник Поприщина із «Записок божевільного» запевняв, що місяць роблять у Гамбурзі. Але що Гамбург! У маленькому містечку Російської імперії створили і сонце: випадкового приїжджого наділили ясновельможного титулами і чинами, і одні в надії на справедливість простягали руки до нього руки, а інші, тріпочучи перед ликом його, несли йому жертви (хабар - пам'ять про жертвопринесення, тим-то й вручати її подбати смиренно, чи не уклінно, віддаючи Хабарники божеські почесті). Але сонце виявилося лжесолнцем. Антісолнцем. Дірою. І діра виявилася. І вишколений жандарм повідомив городничому: «приїхав за іменним повелінням із Петербурга чиновник вимагає вас зараз же до себе. Він зупинився в готелі ».

«Борис Годунов» Пушкіна і «Ревізор» Гоголя

«Борис Годунов» Пушкіна довгий час носив назву, якою Пушкін надзвичайно пишався: «Комедія про справжню біді Московської держави, про царя Бориса і про Гришко Отрєп'євим. Писав раб божий Алекс <АНДР> син Сергєєв Пушкін в літо 7333 на городищі Воронич ». Чудове заголовок це згладилося, стерлося. «Борис Годунов» став сприйматися в дусі театру «палаців», жанрово однозначно. Слово «комедія» в первісному пушкінському заголовку має значення дуже широке і може позначати взагалі всяке народне повчальне подання. Але як би там не було, а комедія все ж і є комедія, і «Борис Годунов», за задумом Пушкіна, не знає чіткого розмежування комічного і трагічного: поняття «комедія» і «біда» уживаються поруч.

Невидимі образи в комедії Гоголя «Ревізор»

У «Ревізорі» миготить образ батька героя - так би мовити, тінь батька його. Батьки та вчителі взагалі населяють комедію, посилюючи кояться на підмостках плутанину і плутанину. Вчителі кривляються, відверто блазнюють. Один батько не може усиновити свого позашлюбного сина, а інший зазнає фіаско із заміжжям доньки. Прорисовується і якийсь Олександр Хлестаков, старий пан, але й він, судячи за результатами його виховних намірів, опинився і неважливим батьком, і з рук геть поганим учителем. Словом, те ж, що й скрізь: життя Російської імперії грубо пародіює ідеал Гоголя. Батьки та вчителі діють порізно - все виходить погано; намагаються вони об'єднатися в одній особі - і того гірше, виходить нісенітниця, дзеркально відбита в дуеті Ганни Андріївни і Марії Антонівни: вчителем дівчини поривається бути її матінка, але матінка, блюдущая дочка, і сама не проти згрішити.

Хто такий все-таки Хлестаков у комедії Гоголя «Ревізор»

Хлестаков - зовсім не пурхають з квітки на квітку метелик. Вже у першій зустрічі з батьком міста він, по-дитячому безпомічний, одночасно суворий, непохитний і іронічно проникливий. У всьому хоче бачити він задню думку. Йому мариться пастки, підступи, а то і замаху на нього. Хлестаков засвоїв тон, моральний голос століття, який «простує шляхом своїм залізним». Цей дорослий немовля по-справжньому страшний: рівний, спокійний, холодний, насторожено підозрілий; причому всіма цими властивостями володіє не він, а світ, посланцем якого він себе відчуває і тенденції розвитку якого він відображає з бездушністю дзеркала.